“啪啪啪！啪啪啪！”
    山呼海啸般的掌声依旧没有减弱声势，犹如龙卷风一般在阿尔梅达剧院的内部横冲直撞，激荡出连绵不绝的回响；站在舞台之上的蓝礼，这已经是个人第三次出来谢幕了，观众的热情和癫狂依旧没有任何减弱，整个界地动山摇、天崩地裂。
    展开双臂、深深鞠躬，雷鸣般的掌声完全停不下来！
    这就是戏剧舞台的独特之处，每一场表演看似一样，但观众是不同的，演员状态是不同的，对戏火花是不同的，呈现表演也是不同的。在千篇一律的表现之，每一天都可以挖掘出全新的东西来，一点一点地充实着、填补着、进步着。
    第四次谢幕之后，酒红色的幕布终于闭合了来，宣告今晚的演出彻底结束。
    回归西区舞台，蓝礼的生活变得规律来，但忙碌的状态却有增无减。
    眨眼之间，似乎还没有来得及喘息回味，三周时间就已经过去了，距离“悲惨界”在阿尔梅达剧院的演出时间，也只剩下最后一个月了；接下来，整个剧组就将启程前往纽约，登上百老汇的舞台，迎接不同的挑战。
    经过漫长的协商与谈判，双方终于达成了协议，“悲惨界”将在百老汇上演三个月时间，从八月十五日，一直到十一月十六日；其，蓝礼将参与前两个月的演出，至少二十五场。最终的演出地点确定为理查德罗杰斯剧院（RichardRogersTheatre）。
    之所以如此安排，不是因为蓝礼的个人行程，而是因为阿尔梅达剧院和理查德罗杰斯剧院双方的算盘，他们需要收集市场反馈，对于第二套、第三套演员阵容演出效果的市场反馈。
    蓝礼为首的主演班底不可能长长久久地演出下去，即使三个月全勤，但三个月之后，他们势必也需要投入其他工作，包括身为导演的约翰科德也有其他项目需要运作，当初策略这一出六个小时的剧组，他们就已经敲定了结果：三个月演出就是极限，对市场是如此，对演员也是如此。
    只是现在，剧目取得了难以想象的成功，偏离了轨道；那么接下来呢？如果第二套、第三套演员阵容的演出，“悲惨界”的市场反应依旧是积极正面的，这也意味着，约翰科德版本的“悲惨界”，也可以像卡梅隆麦金托什版本一样，在固定剧院，经久不衰地演出下去——
    阿尔梅达剧院和理查德罗杰斯剧院。
    这对于剧院来说，对于戏剧产业来说，都是至关重要的。所以，蓝礼仅仅只参加前两个月的演出，合约规定演出场地的底线要求是二十五场；在这之后，剧院将更换不同演员阵容，考验剧目的市场反应。
    这一出“悲惨界”，到底是因为蓝礼而收获了关注、取得了成功；还是剧目本身的改编和尝试都是值得肯定的。
    如果“悲惨界”六个小时的完整版取得了成功，那么是不是意味着其他浓缩版本的剧目，同样可以大刀阔斧地改编成为完整版呢？这对于其他戏剧创作者来说也是重要启示，对于戏剧市场来说也同样如此。
    和阿尔梅达剧院相似，建立于1925年的理查德罗杰斯剧院是百老汇最为历史悠久、最为名声显赫的剧院之一，位于百老汇大道与第八大道的交汇处，堪称是整个百老汇核心之的核心地区，毋庸置疑的元老重镇剧院。
    理查德罗杰斯剧院足足可以容纳一千三百八十人，绝对的大型剧院，与阿尔梅达剧院根本就不再一个档次，即使是在八百人席位就堪称大剧院的百老汇之，也是当之无愧的巨型怪兽。
    正是因为观众容量之大，每一出在这里上演的剧目也必将承受巨大的上座压力，如果不是信心十足，没有剧组敢轻易挑战这间剧院。尤其是进入千禧年之后，百老汇的市场也正在急剧收缩，票房和收益都在明显下滑，如此大剧院的经营和管理，就更加困难了。
    现在正在理查德罗杰斯剧院上演的音乐剧“巴格达动物园里的孟加拉虎（BengalTigerAtTheBaghdadZoo）”，上座效果表现就难以让人满意，甚至不到百分之六十。
    上演了仅仅一个月之后，剧院和制作团队经过商议，就准备提前结束这出剧目，原定于演出到十月份的，最终在七月初就将提前收尾。
    现在，“悲惨界”即将填补档期，成为理查德罗杰斯剧院全新上演的剧目。
    仅仅是这一个细节就可以看得出来，无论是英国方的制作团队、市场团队，还是美国方的运营团队、宣传团队，他们都对“悲惨界”的上座率报以了绝对的信心，为了避免出现伦敦西区一票难求的窘境，他们这才选择了理查德罗杰斯剧院——
    当然，理查德罗杰斯剧院方面也展现出了强大的自信，经过深入了解和亲自观看之后，点头同意了这一次的演出合作。
    除了超大容量之外，理查德罗杰斯剧院也被誉为是经典剧目摇篮，在这里诞生了无数托尼奖得主，“芝加哥”、“九”、“浑身是劲”、“泰山”、“狮子王”等剧组都先后在这里成功上演；不过，这里最为著名的剧目还是2015年上演的“汉密尔顿”！
    这出剧目在理查德罗杰斯剧院足足上演了三年，上座率依旧火爆，在赢得了2016年的托尼奖最佳音乐剧和普利策奖最佳戏剧之后，人气和声望更是一发不可收拾；在2017年时，“汉密尔顿”成为了整个百老汇收益最高的作品——超过了“歌剧魅影”和“猫”，同时也成为了观众在百老汇观剧时的首选。
    换一个角度来看，理查德罗杰斯剧院的剧院经理，点头同意了剧院作为“悲惨界”登陆百老汇的舞台，这也是对剧目质量和市场前景的重要肯定。
    阿尔梅达剧院的演出正在进入尾声，最后一个月的演出依旧不能掉以轻心，每一天的表演都让人留恋，也让人沉迷；而理查德罗杰斯剧院的演出也渐渐开始在北美预热了，整个剧组都可以感受到那种压迫而至的紧张和亢奋。
    不过，“悲惨界”剧组的演员们都表现出了足够的专业，丝毫没有受到理查德罗杰斯剧院演出即将到来的情绪影响，在阿尔梅达剧院之依旧奉献了超高质量的演出，就如同今天一样，一次又一次的安可掌声，为剧组送上了至高评价
    上演两个月之后，观众们的热情依旧没有任何减弱，这出六个小时的剧目依旧备受追捧，专业人士们所担心的枯燥、冗长、乏味等负面评价，并没有动摇观众的热情，而且阿尔梅达剧院的浪潮还在越演越烈，这对于理查德罗杰斯剧院来说无疑是一剂强心针。
    演出结束之后，整个后台熙熙攘攘、前呼后拥、好不热闹，汤姆赫兰德和戴茜雷德利两个小家伙的呼声尖锐而洪亮地回荡着，引发了阵阵哄笑声，在狭窄的走廊和老旧的待机室之激荡着，垂垂老矣的剧院也焕发出了全新生命力。
    所有演员们都在肆意庆祝着今晚演出的成功，仿佛这不是上演了两个月的剧目，依旧是首演之夜，他们正在欢呼着又一次的出色表演、又一次的宾客满堂、又一次的任务达成。
    蓝礼在人群之快步穿行着，路过之处，演员们都纷纷吹了口哨、鼓动着双手，再次送上崇高的敬意。不仅因为今晚的精彩演出，还因为作为演员的专注——
    脱离暑期档的繁华和热闹，安安静静、专专心心地在阿尔梅达剧院投入表演，一丝不苟、全力以赴，这一份敬业精神，确实令人敬佩。
    尤其是蓝礼还如此年轻，这就更加难得了。
    蓝礼也高高举了双手，为同僚演员们送上掌声，感谢他们今晚的优秀和出色，然后视线之就看到了忐忑不安站在门口旁边的乔阿尔，两个人四目交接之际，乔主动迎了上来，“蓝礼，抱歉，最后一场戏……”
    就在刚才最后一场戏之，乔的台词节奏出现问题，破坏了表演氛围和情绪渲染，同为搭档的夏洛特肯尼迪也稍稍有些意外，最后还是蓝礼不动声色地掩盖了过去，通过自己的表演，将剧情推动了下去，并且再次画上了完美的句号。
    注视着双眼之盛满了焦虑和懊恼的乔，蓝礼露出了一抹笑容，“意外本来就是戏剧的魅力之一，对于观众来说，今天的表演就是与众不同的，不用太过内疚；不过，明天上午彩排的时候，你需要增加练习了，需要我和夏洛特一配合吗？”
    他们不应该因为一个过错而耿耿于怀；但同样，他们也不能让同样的过错重蹈覆辙。戏剧舞台之上，每一天都是学习的过程。
    “不，不用。”乔露出了大大的笑容，“我是说，我自己会练习的，相信我，我会立刻调整好状态的。”
    蓝礼没有再多说什么，拍了拍乔的肩膀，快步走进了待机室之，然后就看到了站在化妆台前静静守候的艾玛菲丁，蓝礼不由露出了一个轻笑，“好久不曾在后台看到你的身影了，看来，今天又有大人物来到贵宾室了。给我一分钟，我需要喝一口水、擦一擦汗。”