“我非常喜欢这个剧本，非常喜欢这个故事，也非常喜欢这个角色。我告诉我自己，如果错过这个项目，我肯定会后悔的。所以，我竭尽全力，就是希望我可以成为这部作品的一员，这是我的荣幸。”
    蓝礼侃侃而谈，杰夫静静注视。
    慢慢地，杰夫的嘴角就轻轻上扬来，蓝礼那诚恳的话语是如此专注、如此投入，丝毫听不出来话语里的客套和敷衍，但话语内容却是标准的新闻发布会模板，可以适用于“明日边缘”，却也可以适用于在这之外的每一部电影、每一个角色。
    蓝礼的意思表达得足够清楚了，可是杰夫却假装没有听出其的深意，认真地说道，“你的意思是，你对’明日边缘’这个剧本并不满意？”
    新闻发布会的套路所隐藏的嘲讽，其实就是对商业电影千篇一律的剧本、角色、模板所表示的不满。但，“明日边缘”却是上过黑名单的剧本，质量得到了业内人士的一众认可，难道，这还不够出色吗？
    “呵呵。”蓝礼轻笑了来，不过，他却没有辩解，而是点点头表示了肯定，如此诚实的回答反而是让杰夫眼底流露出了一丝玩味，“这是一个很优秀的剧本，我认为它是’出色’的，但，它却不是‘盗梦空间’。”
    就蓝礼个人而言，二十一纪第二个十年里，商业和艺术结合最为出色的作品就是“盗梦空间”，其次是“疯狂的麦克斯：狂暴之路”。即使是克里斯托弗诺兰的导演作品，蓝礼对“盗梦空间”的喜爱也超过了“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”。
    在专业人士的眼，“盗梦空间”的商业元素还是太重了，艺术价值远远没有“黑暗骑士”来得高。后者对正义和邪恶的探讨、善与恶之间的抉择，绝对堪称影史经典，前者则欠缺了这种哲学思考的琢磨和升华，但蓝礼更加偏爱“盗梦空间”，原因恰恰就是如此：
    “盗梦空间”就是一部商业电影，它需要更多的商业元素。而这部作品的优秀之处就在于，对于梦境和现实的探讨，尤其是对每个承受伤痛、承受家庭破碎的灵魂来说，情感的依托和回忆的价值往往超乎想象，结尾那一幕游走于虚幻与现实之间的悬念，成为了点睛之笔。它的艺术价值不多，也不深，对于商业电影却已经足够。
    “明日边缘”的优点在于，商业元素占据了绝对主角；缺点则在于，艺术部分未能提炼。所以，这是一部商业与艺术出色结合的作品，但商业元素占据了绝对的领导地位。无论是上一汤姆克鲁斯的版本，还是现在蓝礼手的剧本初稿版本，都是如此。
    杰夫没有出声，突兀地打断了谈话节奏，放任两个人之间的气氛沉默下来，视线一动不动地锁定住蓝礼，那咄咄逼人的眼神足以让人觉得焦躁不安，但蓝礼却不慌不忙，怡然自得地迎向了杰夫的视线，也就这样放任尴尬而尖锐的气氛蔓延开来。
    忽的，杰夫就露出了一抹笑容，“如此狂妄自大，如此自以为是，这对于新人来说，可不是好事。难道你就不担心，我直接把你赶出去吗？”
    蓝礼轻轻扯了扯嘴角，轻笑地说道，“那就是我的策略失误了。”没有反驳，而是坦然，甚至还带着一丝戏谑。
    “呵。”杰夫没有忍住，一下就笑了来。如此坦然地承认刚才所有一切都是策略，如此试镜的演员，估计整个好莱坞也就仅此一家了。这种狡黠，这种睿智，这种不羁，真是让人耳目一新，即使是布拉德皮特身上都没有看到过。“这也是策略之一吗？”
    蓝礼耸了耸肩，但笑不语。
    “哈哈。”杰夫笑得更加开心了，“那么就让我们来谈谈，你觉得’明日边缘’这个剧本，还有什么差距？”
    蓝礼眉尾轻轻一挑，有些意外。
    因为杰夫不是电影制作人员，他不是导演不是编剧不是制作人，他就是一个商人，最多就是一个电影爱好者，和蓝礼上一是一样的。现在，在试镜过程，杰夫却要和自己讨论剧本？倒不是说杰夫不够资格——每一个电影爱好者都有资格发表自己对作品的看法，而是蓝礼以为，今天的试镜会是其他内容。至于剧本讨论，导演或者编剧会更加在意。
    但这样的意外也仅仅持续了片刻，随即蓝礼就坐直了身体，摆正了姿态，斟酌了一下自己的话语，“你以前玩过任天堂吗？”
    第一个问题就让杰夫愣了愣。蓝礼不太确定杰夫的年龄，是否经历过任天堂风靡全球的那个阶段，所以开篇就问了一句。
    杰夫停顿了片刻，好奇心再次上扬来，点点头表示了肯定。
    蓝礼露出了笑容，“我们在玩游戏的时候，角色的每一次死亡，我们都可以重头开始。第一次、第二次，从不懂到熟练，不断摸索，一直到我们成功闯关为止。在这个过程，每一次失败的感受都可能不同，第一次失败可能产生新奇感，第二次失败可能开始研究，第三次失败开始激了好胜心，第十次失败可能开始烦躁，第二十次失败可能想要放弃，有的人可能会一直玩到过关位置，有的人则不会。但，真正闯关的时候，那是什么感觉？”
    “胜利！”杰夫脱口而出，
    蓝礼点点头表示了肯定，“胜利的喜悦，闯关的喜悦，那种情绪是难以表达的。从某种角度来说，这种快/感也就是我们玩游戏的初衷。但，经历过一关之后，还有下一关；一个游戏通关之后，还有另外一个游戏。所以，胜利所带来的快/感，那是有限的。除非你是全界第一个通关的。”
    杰夫轻轻地拍了拍大腿，畅快地笑了来，回想了以前年少时的日子，不由自主就点头表示了赞同。
    “‘明日边缘’的剧本带来的感受就是如此，我们是在玩游戏。但，问题是，剧本却是我们正在体验游戏。我们不是操控游戏的那个人，我们就是游戏之**控的人物。”蓝礼简简单单的一个话语转折，话语就进入了另外一个阶段，“想象一下，如果我们进入了一个游戏循环之，每一次的代价就是自己死一次。那么，这个游戏还会那么简单吗？更重要的是，游戏胜利的时候，这仅仅只是一场胜利吗？”
    一个简单的类比，却将“明日边缘”的整个故事以另外一种方式呈现在眼前。一个是正在打游戏的玩家，一个则是正在经历游戏的角色。一个简单的视角转换，在电影呈现上，却有着天壤之别。
    作为业内最为顶尖的电影制片部门掌门人，杰夫一下就明白了过来：优秀的商业电影，呈现的是顶级的观影体验；经典的商业电影，呈现的则是无可替代的参与体验。这也是刚才蓝礼提及“盗梦空间”的原因：在观看电影结束之后，至少每个人都曾经产生过质疑，自己的生活是不是一个梦境？哪怕这个念头仅仅只出现过一次。
    有趣，的确有趣。杰夫摸了摸下巴，兴趣盎然地看向了蓝礼，“继续。”
    “我们可以看看威廉凯奇这个角色，他是一名商人，在战争之，在界末日之下，他依靠着三寸不烂之舌，说服了无数人加入了战争，但自己却置身事外，高高在上。这听来是不是有些耳熟？”蓝礼那随意的一句话，让杰夫直接就笑出了声——
    凯奇的角色设定其实就是在讽刺美国政/府，伊拉克战争掩饰的不过是政客们对经济利益的角逐。他们高高在上地发号施令，而前仆后继的却是那些被煽动的普通民众，在华盛顿，真正的知情人士是绝对不会让自己的孩子参军的。
    “但，这是一部商业电影，不是一部艺术电影。”蓝礼随即就给予了否定，杰夫笑得更加灿烂了，“凯奇从局外人到局内人，从生存到死亡，更重要的是，从一次又一次的死亡，每一次的感受都是不同的。在最开始，对他来说，可能这也是一个游戏，试图打通关的游戏，但伴随着次数增加，伴随着死亡增加，他的思想必然发生变化：战争，到底意味着什么？”
    蓝礼没有再继续说下去，仅仅只是点到为止，后面的空白，留给每个人慢慢思考。不过，杰夫却希望听到蓝礼的见解，“那么，对’明日边缘’这部电影来说，这个问题的答案是什么？”
    这个提问很有技巧，不是对蓝礼来说，也不是对威廉凯奇来说，而是对这部商业电影来说。可以这样理解，杰夫询问的就是蓝礼对商业和艺术结合的看法。
    蓝礼一下就听出了其的深意，却也不慌张，轻笑了来，不急不缓地说道，“在整个生死轮回之，凯奇一次又一次地目睹战友的死亡，并且体验了无数次自己死亡的感觉，从惊恐到愤怒，再到麻木和怜悯，最后行尸走肉般地循环战斗，这是游戏操控者和游戏参与者的不同体验。对于操控者来说，他们需要的是胜利，还有利益和荣耀；但对于参与者来说，他们需要的是生存和和平。”
    “战争之的死亡，对于操控者来说只是一组数字而已；但对于参与者来说，却是地狱的终点。当凯奇从操控者变为了参与者时，他才渐渐意识到，自己当初所有的话语仅仅只是伪善的谎言。”蓝礼的话语，让杰夫的眼底闪过一丝光亮。