“我不喜欢！不管你怎么说，我都不喜欢！这部电影已经带来强烈生理不适了，即使蓝礼的表演再精彩，我都不喜欢！这就是我的立场。”
    “问题就在于，这就是导演希望达到的效果，制造出生理不适。你的不喜欢，恰恰证明电影取得了成功。”
    ……
    “电影传达的艺术理念真的太血腥也太偏激了。不是只有斩断所有联系才能够实现艺术完美，也不是冷酷无情才能够触碰艺术巅峰，道德层面来说，我无法认可这部作品，它全程都在挑战观众的底线：道德底线和心理底线，如此艺术理念无法令人认同。而且，那种简单粗暴的视觉冲击真的太浅显了，我没有办法给予好评。”
    “可是我觉得电影呈现出来的脉络非常有趣：从物理层面进化到精神层面，这是不是也是艺术的欣赏方式呢？就好像色彩、形状、构图等等所制造出来的视觉效果，进而冲击大脑，形成独特的自我理解。从这个层面来说，电影所探讨的艺术完美是否真的完美暂且不说，但艺术表达形式却非常有趣，我觉得达米恩查泽雷未来可期。”
    “如果从如此角度分析，我认同你的观点。但达米恩的表达方式太过直白了，如果不是蓝礼奉献了难以置信的表演，那么电影的冲击与震撼就只剩下单薄的一层，整部电影的成品质量就绝对不是现在的模样了，至少比’黑天鹅’差了两个档次。”
    ……
    “精彩！精彩！真的太精彩了！我以为’地心引力’就已经精彩得令人瞠目结舌了，没有想到蓝礼还能够继续突破自我，这绝对是他的职业生涯最佳！”
    “赞同！我觉得整体视觉冲击效果，甚至超过了’活埋’，而且细腻错杂程度，也已经超过了’醉乡民谣’，这绝对是蓝礼至今为止最困难也最完整的一次表演。上帝，之前多伦多的时候，我还以为影评人在胡诌，但现在看来，蓝礼再次突破了自己。”
    ……
    电影的放映已经结束，但观众却迟迟没有离开，几乎所有堂吉诃德们都留在了影院门口，站在露天道路上，沐浴着星光月色，手舞足蹈地交换着彼此的意见，讨论热潮迟迟没有消退，激/情澎湃迟迟没有冷却，每个人都踊跃参与到意见发表之，明明只是点映，却制造出了一种电影节的火热效果。
    威廉和格拉汉姆仅仅只是汪洋大海之的两个水滴而已，发自内心的热爱，迸发出了难以置信的能量。
    这仅仅只是冰山一角而已。
    “上帝上帝上帝，电影怎么样？到底怎么样？”
    “啊啊啊，我听说少爷简直帅呆了，怎么办，我现在就要昏倒了。”
    “什么？少爷扮演渣男？哎呀，好期待！更加期待了！求少爷虐我，好吗？”
    “好看吗？电影好看吗？少爷的表演真的是职业生涯最佳吗？”
    “是不是特别血腥？有人晕倒吗？有人呕吐吗？”
    “期待值已经破表了，我不行了，心脏已经超负荷运转。”
    在热火朝天的探讨之外，还有更多更多的堂吉诃德都没有能够进入影院第一时间观看电影，在观众叽叽喳喳的探究和讨论之，期待值已经达到了前所未有的高度，那些殷殷期盼的眼神让现场更是热闹非凡。
    通宵达旦，彻夜长谈，灯火辉煌！
    这绝对是难得一见的壮阔景象——虽然在电影节之上屡见不鲜，但因为一部艺术电影的点映而出现，却是闻所未闻的，喜欢的讨厌的，赞赏的排斥的，亢奋的不屑的……所有情绪全部都开始汩汩沸腾来；最重要的是，“爆裂鼓手”所引发的讨论，关于剧情关于角色关于艺术创作，现在才刚刚开始，这部电影所产生的后劲超越了想象，似乎并不是那么简单粗暴，真正引发了大范围的热议和争论。
    堂吉诃德们和狂热影迷们的探讨，仅仅只是冰山一角而已，在点映期间，为“爆裂鼓手”持续不断地预热；影评人们的讨论，这才正式宣告颁奖季重头戏的闪亮登场。
    从圣丹斯到威尼斯再到多伦多，“爆裂鼓手”的影评一波接着一波，一步一步地将观众的期待值拔高来；但电影节的评论终究只是第一波前线反馈而已，相对局限，真正的评论还是需要等到电影正式上映之后才能够揭晓：
    有些电影，在电影节之上备受赞誉，正式上映时却远远低于预期；有些电影，在电影节之上饱受批评，却在正式上映之后迎来了口碑逆袭；当然，还有些电影，优秀口碑从电影节一路延续到全面公映。
    是骡子是马，最后还是需要出来溜达溜达才知道。“爆裂鼓手”自然也不例外。
    现在就到了遛马的时候了。
    “冷血。残忍。暴戾。真实。复杂。深刻。这绝对不是另外一部’黑天鹅’，’爆裂鼓手’以生猛而原始的姿态呈现出了艺术的另外一面：血腥而赤果。如同破茧成蝶的过程一般，鲜血淋漓地从身体到精神感受到撕裂之感。”
    “力道！色彩！光线！从画面到人物、从节奏到剧情，达米恩查泽雷展现出了难得一见的导演天赋，真正将鼓点与整部电影完美结合在一，绝对不容错过的年度佳作！结尾的震撼，堪称过去五年来最佳！”
    “流光溢彩！行云流水！浑然天成！迄今为止，年度最佳！”
    即使经历了圣丹斯的赞誉狂潮，即使经历了威尼斯和多伦多的载誉而归，“爆裂鼓手”依旧毫无疑问地再次成为了影评人宠儿，专业影评人的称赞与表扬全面来袭，如同预期一般，毫无疑问地将这部作品推向了颁奖季第一集团行列。
    其，独立电影杂志“村之声”的评论最具代表性。
    “天赋异禀，才华横溢！达米恩查泽雷通过这部作品展现出了自己对节奏和旋律的独特理解，以鼓点入手，以剪辑出口，真正地将主角与观众的呼吸完全捆绑在一，制造出身体层面的强大冲击力之后，进而对精神层面的反思和沉淀制造出了难以想象的波澜，双重冲击过后的震撼赋予电影难得一见的观影体验。这是很少很少作品才能够达到的高度。
    血腥，残暴，粗粝，狠辣。当观众在观影过程之感受到的强烈不适，乃至于呕吐和昏厥，这也恰恰是达米恩查泽雷希望达到的效果，那种拳拳到肉的尖锐痛感以蛮不讲理的方式让观众进入了鼓点的界，进而将电影核心传递出来，这绝对是近年来难得一见的观影感受——对标作品不应该是’黑天鹅’，而应该是达伦阿伦诺夫斯基的另外一部作品’梦之安魂曲’。
    最最重要的是，蓝礼霍尔精湛而高超的演技营造出了入魂入魔的效果，这也成为了整部电影鲜活来的绝对核心，不仅完美执行了达米恩查泽雷的创作意图，让不可能成为可能；而且还赋予了角色更多解读可能——但这种偏差也成为了整部作品完整度稍稍出现失准的原因，这是完美之的唯一不完美。”
    清晰明确，直截了当，深入浅出，“村之声”的评论以最简洁的方式向观众传达了他们的态度和观点：为什么这是一部出色作品。
    之所以说“村之声”的评论最具代表性，就是因为他们准确剖析了电影本身，同时也画龙点睛地提及了整部电影成功的核心原因：达米恩查泽雷和蓝礼霍尔，导演与演员之间的完美配合成就了一部佳作。
    而作为焦点之的焦点，蓝礼也毋庸置疑是所有评论的核心。
    “细腻生动，简洁深刻，曼妙精彩。观看蓝礼霍尔的表演，就仿佛正在欣赏一场盛大的芭蕾舞演出，完完全全成为一种享受，来自灵魂的颤栗正在阐述着艺术的美好与骄傲。作为观众，还能够要求更多吗？”
    “从台词到动作再到表情，蓝礼霍尔的表演看来毫不费力，却赋予了安德鲁一个鲜活而真实灵魂。信手拈来、不着痕迹的演出时时刻刻牵动着观众的心情，他塑造了一个冷血恶魔，意图在于让观众厌恶憎恨这个角色；但最后一幕高/潮到来时，所有负面情绪却演变成为震撼和惊叹，那一个眼神的深邃与错杂绝对堪称神来之笔。他，再次做到了！”
    “任何赞美的辞藻在他的表演面前都变得平凡普通来。在电影的绝大部分时间里，他将自己隐藏在鼓点之，收敛的肩膀、低垂的下巴、闪烁的眼神，似乎整个人都躲藏在阴暗之，但即使如此，也依旧无法磨灭他所留下的印记，哪怕是指尖都可以感受到表演的力量。当面具褪去，真正完成蜕变的时刻，艺术的张力就这样滔滔不绝地宣泄而出，他真正诠释了艺术的完美。蓝礼霍尔，整部电影的灵魂所在。”
    “每一次当他出现在镜头之的时候，视线都不由聚集在他的身上。难以想象，即使在大屏幕之上活跃了如此之久，他依旧能够呈现出那种新鲜、生动、原始、凶猛的表演，如同没有经过任何打磨加工的原石一般，在横冲直撞之碰撞得头破血流，血腥气息汩汩涌动的同时，又传递出灵魂的错杂。还有什么事情是蓝礼霍尔做不到的吗？我不这样认为。”